Informations

Situé dans le Vieux-Montréal; métro Place-d'Armes.

453, rue Saint-François-Xavier | Montréal

centaurtheatre.com

Heures de représentation

Mardi au vendredi: 20 h
Samedi : 14 h et 20 h
Dimanche : 14 h

Tarifs

Prix des billets : 28 $ à 51 $
Forfaits de groupes disponibles
Âge recommandé : 12 ans
Représentations en anglais seulement

Description

Des grands classiques aux œuvres contemporaines, la Compagnie théâtrale du Centaur produit un théâtre bien de son temps – une dramaturgie qui reflète le monde en perpétuelle mouvance qui nous entoure et qui célèbre la voix vibrante du Montréal d’aujourd’hui.

Alice and the World We Live In

Écrit par Alexandria Haber
Mis en scène par Eda Holmes
Avec Daniel Brochu et Jane Wheeler

ALICE : Combien de temps dure « toujours » ?
LAPIN BLANC : Parfois, juste une seconde.

Une femme se tient immobile sur un dangereux col de montagne en Italie. Paralysée, incapable d’avancer ou de rebrousser chemin, elle est suspendue entre les multiples possibilités de ce qui aurait pu être et de ce qui est. Inspirée de la réalité débridée qu’Alice rencontre au Pays des merveilles après être tombée dans le terrier du lapin, cette touchante allégorie explore le deuil difficile d’une femme qui a perdu l’amour de sa vie dans un acte terroriste aléatoire. Cette pièce se fait l’écho de notre peur collective en ces temps incertains et tumultueux. Elle souligne notre résilience indéfectible et notre capacité illimitée à aimer, après avoir trouvé le courage de lâcher prise.

Little Dickens

Création et interprétation Ronnie Burkett

Le brillant et excentrique marionnettiste canadien Ronnie Burkett, est de retour au Centaur.

Il est de retour! Le brillant et excentrique marionnettiste canadien Ronnie Burkett, est de retour au Centaur après avoir ébloui le public montréalais avec The Daisy Theatre en 2018. Cette fois, la bande débridée plonge dans le temps des Fêtes en adaptant à sa façon unique Le conte de Noël de Charles Dickens. La diva décatie, Esmé Massengill, incarne Scrooge dans cette joyeuse combinaison de marionnettes. Tous vos membres préférés de la bande de Daisy endossent un personnage de Dickens afin de guider Esmé, à leur façon pas très subtile, vers la rédemption et la vraie signification de Noël. Un plaisir de Noël réservé aux adultes!
Avertissement: 16 ans et plus.

Paradise Lost

Écrit par Erin Shields une adaptation théâtrale de Paradise Lost de John Milton
Mise-en-scène par Jackie Maxwell
Avec  Lucy Peacock, Amelia Sargisson, Qasim Khan, Patrick Émmanuel Abellard, Al Goulem, Jessica B. Hill, Marcel Jeannin, Gabriel Lemire, Michelle Rambharose, Julie Tamiko Manning, Jake Wilkinson.

Extrêmement physique et résolument accrocheuse, la pièce Paradise Lost est un chef-d’œuvre classique moderne.

Dans ce rôle magistral écrit spécialement pour elle, la vedette canadienne de la scène, Lucy Peacock, interprète Satan… comme on ne l’a jamais vu. Séduisante dans sa peau de serpent et mielleuse comme un gourou de haute technologie, elle dénonce son expulsion injuste du paradis dans cette adaptation amusante et très théâtrale du poème épique de Milton. Truffé de références modernes et d’expressions contemporaines, le texte rempli d’esprit d’Erin Shields souligne adroitement la puissance et la pertinence toujours actuelles du poème original. La production du Centaur présente une distribution montréalaise exceptionnelle dans les rôles des vedettes bibliques. Notons l’inoubliable Amelia Sargisson dans le rôle d’Ève et Jessica B. Hill dans les rôles diamétralement opposés de Beelzebub et de Gabriel. Extrêmement physique et résolument accrocheuse, la pièce Paradise Lost est un chef-d’œuvre classique moderne.

Mob

Écrit par Catherine-Anne Toupin
Traduction de Chris Campbell
Mis en scène par Andrew Shaver
Avec Susan Bain, Matthew Kabwe and Adrianne Richards

Un thriller psychologique brillant qui tient le public en haleine jusqu’à la fin. “d’une troublante réalité dont il a été peu question jusqu’ici” – La Presse

Sophie, une professionnelle comptant 20 ans d’expérience dans son domaine perd son emploi dans des circonstances troubles. Confuse et blessée, elle quitte la ville à la recherche d’une façon d’apaiser son humiliation et sa rage et atterrit finalement dans une auberge vieillotte tenue par la sympathique Louise et son généreux et accueillant neveu Martin. Après quelques soirées bien arrosées, les langues se délient et une troublante complicité s’installe entre Martin et Sophie. Et si sa fuite vers la campagne et son arrivée inopinée à l’auberge n’étaient pas aussi fortuites qu’on le pense? Un thriller psychologique brillant qui tient le public en haleine jusqu’à la fin.

Fences

Présentation de Centaur Theatre Company et Black Theatre Workshop
Écrit par August Wilson
Mise-en-scène Mike Payette
Avec Quincy Armorer et Lucinda Davis

August Wilson a reçu un prix Pulitzer pour cette œuvre maîtresse de son cycle de dix pièces racontant la condition des Noirs en Amérique au 20e siècle. “unique sur le plan émoif parmi les oeuvres de Wilson, un hommage émouvant aux hommes américains de toute race.” – Talkin’ Broadway
« Lorsque les péchés de nos ancêtres viennent nous rendre visite, nous ne sommes pas obligés de les accueillir. » – August Wilson

Dans ce portrait des années 50 aux États-Unis, l’effervescence du mouvement des droits civiques se répercute dans le foyer de Troy Maxson. Contrairement à son père, Troy s’efforce d’être un mari fidèle et un bon pourvoyeur, mais plus il essaie de protéger sa famille, plus il la déchire, et ériger une clôture autour d’elle n’est pas la solution. Les personnages passionnés et résilients de Wilson sont si vivants que l’on sent leur sang couler dans nos veines, leurs soucis et leurs frustrations deviennent les nôtres et la chaleur et le rire qui les portent nous ouvrent les yeux.

Un Poyo Rojo

En association avec La Tohu
Avec Alfonso Barón & Luciano Rosso
Production : Un Poyo Rojo/T4
Mise en scène : Hermes Gaido
Chorégraphie : Nicolás Poggi et Luciano Rosso

Le réputé duo d’artistes de théâtre physique Luciano Rosso et Alfonso Barón réchauffera l’atmosphère des journées automnales de septembre dans l’hilarante production argentine, Un Poyo Rojo.
« Une performance qui laisse sans voix » - Télérama (France)
« Mieux qu’un spectacle, c’est une expérience sensorielle hors norme » - France Net Info
« le combat de la séduction » – La Bible Urbaine

Le retour à Montréal de la compagnie de théâtre physique d’Argentine qui connaît un succès international! Deux hommes dans le vestiaire d’un centre de conditionnement physique… les possibilités de rivalité, de jalousie, de désir et d’illumination sont infinies dans ce mélange déjanté de danse, de sport et de sexualité. Ces acteurs aux talents acrobatiques uniques dépeignent toutes les nuances de l’identité masculine de façon débridée, de la virilité gonflée à la testostérone jusqu’à l’habile séduction, l’effet est délirant. C’est une invitation à s’accepter et à rire un bon coup. Un portrait frappant de notre potentiel physique et spirituel.

Century Song

Présenté en association avec le théâtre Volcano et le collectif Moveable Beast, et Richard Jordan Productions UK
Co-création : Neema Bickersteth, Kate Alton et Ross Manson
Interprétation : Neema Bickersteth
Chorégraphie : Kate Alton
Mise en scène : Ross Manson

Une chronique toute en musique du 20e siècle.
“Century Song est une lettre d’amour à cent ans d’efforts au féminin. (...) Bickersteth exerce un magnétisme parfait” – The Wee Review (UK)

Century Song, production originale canadienne qui a fait fureur au festival Fringe d’Édimbourg, est une combinaison envoûtante de théâtre, de musique, de danse et d’arts visuels mettant en vedette la soprano, Neema Bickersteth, lauréate d’un prix Dora. Inspirée par Orlando de Virginia Woolf et par In Search of Our Mother’s Gardens d’Alice Walker, Bickersteth donne vie à un siècle de femmes dont les identités se confondent avec la sienne. Il s’agit d’une expérience exquise muette, présentant la musique de certains des compositeurs les plus audacieux des cent dernières années dont l’arrière-plan est une tapisserie visuelle artistique ingénieuse et inspirante.